Le nouveau film de Pixar met la tristesse à l'honneur

Il y a longtemps, les films d'animation avaient tendance à s'en tenir à une formule similaire: raconter une belle histoire, peut-être ajouter du drame ou du suspense, mais assurez-vous que tout se termine heureux pour toujours. C'était avant l'arrivée de Pixar sur les lieux. Depuis que le studio a sorti son premier film,Jouet Récit, en 1995, il a complètement réinventé le jeu; au lieu de s'en tenir simplement aux bases qui plaisent aux enfants, les meilleurs films d'animation d'aujourd'hui sont des films tentaculaires et complexes qui laissent les enfants et les adultes admiratifs. Ils n'ont pas non plus peur d'aborder les sujets difficiles, même si cela signifie que la fin `` heureusement pour toujours '' pourrait venir avec des bagages. Prenez le dernier film Pixar, par exemple; bien qu'il s'agisse d'un film sur une préadolescente, À l'intérieur En dehorstraite de la tristesse et de la dépression , et il le fait d'une manière majeure et sans précédent pour un film d'animation.

À propos de la vie et de l'esprit de Riley, une fille de 11 ans,À l'enverssuit les exploits des cinq émotions qui contrôlent son `` quartier général '': `` Joy (Amy Poehler), Colère (Lewis Black), Peur (Bill Hader), Dégoût (Mindy Kaling) et Tristesse (Phyllis Smith). Pendant la plus grande partie de la vie de Riley, La joie est la plus active , en veillant à ce que la fille ait une existence heureuse et sans douleur; grâce à l'optimisme constant de l'émotion et aux manœuvres habiles, l'enfance de Riley est un tourbillon pittoresque de vacances en famille, de patinage sur glace au Minnesota et de liens avec des amis. Les autres émotions ont toutes un rôle, bien sûr; même l'enfant le plus heureux jette encore des crises de colère occasionnelles ou a peur de l'obscurité. Pourtant, pour la plupart, la vie de Riley est dirigée uniquement par Joy, et les autres, ravis que leur fille se porte bien, n'ont aucun problème à laisser le tableau de bord entre ses mains.

Tout change, cependant, lorsque la famille de Riley déménage à San Francisco, quelques minutes après le début du film(spoilers mineurs à suivre). Alors qu'au début, Riley était d'accord, sinon ravie, de la situation, une situation chaotique au quartier général modifie rapidement ses perspectives pour le pire. Grâce à Sadness touchant accidentellement ses meilleurs souvenirs, Riley commence à voir sa nouvelle vie sous un angle plus négatif; elle regrette le déménagement, est en colère contre ses parents et rejette ses activités autrefois préférées. Et quand Sadness et Joy (qui avait essayé d'arrêter la catastrophe) sont accidentellement expulsés du siège, les choses ne font qu'empirer.

À partir de là, il n'y a plus que de la colère, de la peur et du dégoût dans l'esprit de Riley, et malgré leurs meilleures intentions de garder les choses à flot, leur fille commence à agir, à se battre avec des amis et à montrer son attitude envers ses parents - en bref, agissant comme un préadolescent. Pourtant, bien que toutes ces émotions soient certainement plus sombres que les plats animés typiques, ce n'est pas làÀ l'intérieur En dehorsva en profondeur; la plupart de ces situations, comme Riley s'embarrassant devant ses camarades de classe, sont jouées pour l'humour plutôt que pour l'introspection. C'est ce qui se passe en dehors du siège, pendant la tentative de Sadness and Joy de rentrer chez lui, qui amène le film vers un nouveau territoire plus sombre.

Jusqu'à ce qu'ils se retrouvent coincés dans leur voyage de retour, la tristesse et la joie en savent peu sur la façon dont fonctionne l'autre; La tristesse ne peut pas comprendre à quel point Joy a un tel optimisme sur la vie quand elle voit les mêmes choses si négativement, alors que Joy ne comprend même pas le rôle de Sadness au siège. Après tout, jusqu'à ce point, tout dans la vie de Riley allait très bien - à quoi servait une émotion qui ne ressentait que l'obscurité dans l'esprit d'une préadolescente?

Pourtant, alors que les deux entreprennent leur voyage, ils commencent à s'ouvrir et à la fin de leur voyage, ils ont chacun appris un peu plus sur l'autre - Joy, en particulier, acquiert un aperçu significatif du but de la tristesse dans la vie de Riley. . Elle apprend que se sentir mal n'est pas toujours une chose horrible ou quelque chose à éviter à tout prix; dans certaines circonstances, c'est utile, voire nécessaire. Lorsque Riley se sent triste, ses parents et amis lui apportent son soutien, le réconfort qu'elle reçoit de ceux qu'elle aime apaiser et guérir sa douleur. Elle a besoin de tristesse autant que toutes les autres émotions, car sans elle, elle n'est pas capable de comprendre et d'exprimer pleinement tout ce qu'elle ressent.

C'est une leçon importante, et pas seulement pour les filles de 11 ans. Ressentir toutes les émotions, même les «mauvaises», est une partie cruciale de l'existence humaine; la vie n'est pas censée être vue uniquement à travers un ou deux filtres. Au fur et à mesure que Joy apprend, ignorer la tristesse, la colère ou la peur est incroyablement limitant, et vivre la vie uniquement comme une occasion heureuse, sans les défis et les frustrations qui l'accompagnent, peut être facile, ce n'est pas sain ou bénéfique.À l'intérieur En dehorsencourage la reconnaissance et l'expression detoutde ses émotions, aussi difficile que cela puisse être.

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Cela dit, Riley est, dans l'ensemble, une personne heureuse. Elle aime ses parents, est active dans le sport et à l'école et considère généralement la vie avec une attitude positive. Même lorsque Joy quitte le siège, elle est capable de se maintenir à flot, exprimant à peine plus que la quantité normale d'angoisse pour une fille qui entre dans l'adolescence. On ne dit pas, ou sous-entend qu'elle est, gravement déprimée, etÀ l'intérieur En dehorsest bien plus un film sur la façon dont nos esprits fonctionnent lorsqu'ils sont en bonne santé que lorsqu'ils sont malades. Pourtant, il est facile de voir comment, si Joy n'était jamais retourné au siège, Riley aurait pu sombrer dans un état sombre; même sans la présence de Tristesse, la combinaison de Colère, Peur et Dégoût pourrait très probablement avoir causé de sérieux problèmes. À l'intérieur En dehorspeut ne pas concerner la dépression, mais il est conscient de son potentiel, et dans un film destiné aux enfants et à leurs parents, c'est tout aussi important.

Il y a si peu de films destinés au jeune public qui sont assez courageux pour s'attaquer aux problèmes qui les affecteront le plus. La dépression et la santé mentale en général jouent un rôle majeur dans la vie de millions de personnes, avec des adolescents particulièrement vulnérables - et souvent sans systèmes de support solides. Un film commeÀ l'intérieur En dehorsqui encourage à exprimer ses émotions et à se confier aux autres est extrêmement important et, espérons-le, sans aucun doute, cela inspirera les téléspectateurs qui se débattent avec leurs propres problèmes à obtenir l'aide dont ils ont besoin. C'est un exploit incroyable pour n'importe quel film à réaliser, mais pour un film d'animation avec une note PG? C'est absolument remarquable et mérite d'être applaudi.À l'intérieur En dehorsest un film incontournable pour de nombreuses raisons, mais surtout pour sa vision audacieuse, honnête et indispensable de la santé mentale.

Images: Walt Disney Studios (3)