Sergio Hudson veut normaliser les créateurs noirs exécutant des marques héritées
Dans Joueurs puissants, les acteurs du changement dans l'industrie de la mode racontent à Bustle comment ils'repousser les limites et faire avancer la culture, qu'elles're plaider en faveur de la durabilité, apporter plus d'inclusivité à la piste, ou faire des progrès dans la technologie et l'innovation. Ici, Sergio Hudson discute de l'importance de la représentation dans le design de mode.
Sergio Hudson se souvient exactement où il était lorsqu'il a vu Michelle Obama arriver à l'inauguration de 2021 portant son design, un tailleur-pantalon oxblood personnalisé avec un pardessus assorti et une ceinture avec sa boucle oversize signature.
Je suis descendu de l'avion [de D.C.] et je suis allé dans le salon pour assister à l'inauguration, raconte le designer de 36 ans à Bustle. J'ai vu Michelle Obama descendre les escaliers en même temps que tout le monde. C'est le moment où ma carrière a changé. Je l'ai ressenti physiquement. Parce que j'étais dans la pièce et que les gens haletaient de manière audible.
Hudson est un incontournable de la mode depuis qu'il a lancé sa collection de prêt-à-porter homonyme en 2014. L'inauguration, cependant, lui a donné sa plus grande plate-forme à ce jour, et l'opportunité d'habiller à la fois l'ancienne première dame et Vice-président Kamala Harris .
Habiller les politiciens est définitivement différent de travailler avec des clients célèbres, dit Hudson. Surtout travailler avec l'équipe du vice-président. Son style est secondaire à ce qu'elle fait. Elle n'est pas une première dame. C'est une élue. Et elle est dans une position où elle est la première [femme] à faire ça. Ils essaient de comprendre : « D'accord, jusqu'où allons-nous ? Que doit-elle porter ? Que ne devrait-elle pas porter ?
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l'orange est la nouvelle griotte noire
Pour l'inauguration, Hudson a créé un design entièrement noir pour Harris, qui était à l'origine censé être une robe et un manteau d'opéra. Mais lorsque le bal inaugural a été annulé en raison de l'insurrection, Hudson a dû faire des changements à la dernière minute.
Nous avons changé le manteau d'opéra en un pardessus de smoking, dit-il. Et ils ont coupé la robe en une robe de cocktail pour que ce soit moins le soir.
Quelques semaines seulement après l'inauguration, Hudson s'est entretenu avec Bustle et il a expliqué comment il utilisait sa nouvelle influence pour secouer l'industrie de la mode.
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Tu'ai toujours priorisé l'inclusivité à travers votre marque. Pourquoi est-ce important pour vous ?
Cela devrait être normal quand vous voyez un designer et qu'il est noir. Ce n'est pas normal qu'une ancienne première dame soit aussi fabuleuse et noire. Ce n'est pas normal qu'une femme noire soit vice-présidente.
Comment évalueriez-vous l'état de la diversité et de l'inclusion dans la mode ?
La mode américaine a fait d'énormes progrès, même au cours des six derniers mois. Aller à une réunion avec un grand magasin et leur demander : « OK, nous ajoutons autant de créateurs d'origine africaine à notre magasin », c'est comme : « Wow, comme si vous essayiez vraiment. » Il y a encore un moyen aller.
Selon vous, qui détient le pouvoir dans la mode en ce moment ?
En grandissant, c'était toujours l'éditeur qui détenait le pouvoir. Mais maintenant, les stylistes de célébrités peuvent faire ou défaire une carrière. Pensez à ce qui s'est passé avec moi - parce que j'habille Michelle Obama, les éditeurs viennent me voir pour voir ce que j'ai d'autre. Les acheteurs viennent parce que les clients demandent : « Où sont ces vêtements ? Pourquoi ne sont-ils pas dans votre magasin ? Je considère que le styliste de célébrités détient à peu près toutes les cartes à ce stade.
Comment définir le pouvoir ? A quoi ressemble le pouvoir pour vous ?
Le pouvoir est influence. Si nous revenons à la mode, mon grand mentor dans ma tête est Gianni Versace, après qui j'ai façonné ma carrière. Il avait le pouvoir parce que les masses cherchaient ce qu'il allait faire ensuite. Ils croyaient en ce qu'il faisait, au point que s'il obtenait une mauvaise critique, les gens s'en prendraient à l'examinateur. C'était un pouvoir et une influence réels.
Quelles sont les leçons les plus précieuses que vous ayez apprises en travaillant dans la mode ?
Faites le travail et soyez bon dans ce que vous faites. Vous devez rencontrer le moment. Pour moi, c'est la qualité de mes vêtements. Je peux entrer parce que J'étais sur J. Lo . Mais une fois que vous voyez mes vêtements en personne, vous vous dites : « Wow, ils sont vraiment sympas. » Assurez-vous que tout ce qui porte votre nom est le meilleur possible.
Comment gérez-vous la négativité et ne laissez-vous pas les distractions extérieures interférer avec vos progrès ?
J'ignore complètement la négativité. J'essaie de créer une marque héritée en tant qu'Afro-américain de Ridgeway, en Caroline du Sud, avec des parents de la classe ouvrière. J'essaie de faire quelque chose qui n'a jamais été fait auparavant. Je ne peux pas me permettre de laisser la négativité s'infiltrer.
Quels sont vos espoirs pour l'avenir de la mode et pour vous et votre marque ?
Mon espoir pour la mode est qu'elle s'épanouisse et devienne vraiment inclusive. Pour moi personnellement, je veux que cette marque soit plus grande que tout - pas seulement pour moi, mais qu'elle soit une lumière pour le prochain jeune garçon qui grandit en Caroline du Sud et qui rêve de devenir designer. Qu'il puisse voir que c'est plus facile, parce que ce garçon noir de Caroline du Sud l'a déjà fait.
Cette interview a été éditée et condensée.